孙俪对演芈月不能用原声很遗憾。
钟汉良演何以琛用了配音。
霍建华有“御用”配音演员。
观众认为马思纯需提高台词功力。
祖峰的声音被质疑与屈原形象不符。
李易峰在《老炮儿》中的口音跟角色“不搭调”。
周迅的台词功力可爆发可收敛。
近日，《暗黑者》制片人白一骢在一个网剧沙龙上直言：“现在小鲜肉没有一个普通话是过三甲的，没有一个台词功底是够的。”虽然这一发言直指“小鲜肉”，但其实不少观众发现，现在台词不过关的演员不止“小鲜肉”，有些演员一张嘴观众就容易出戏、跳戏。为了避免演员台词不过关而影响作品质量，有的影视作品采用专业配音演员配音。但在不少实力派演员看来，“形体和台词是表演的两个翅膀”、“基本功还是很重要的”。
戏中的声音不是他们原音
你发现了吗？
在追看《芈月传》的时候，芈月当上太后之后那番慷慨激昂的演讲，你有没有被感动？但是，这番演讲的声音其实并不是来自孙俪本人，而是著名配音演员季冠霖，你发现了吗？从小乔、小龙女到东方不败、赵敏，再到甄嬛、芈月，这些年的热播剧中，这些性格迥异的古代女子的声音，都是出自季冠霖之口。对此，也有观众认为，芈月的声音和甄嬛一样，听起来多少有些出戏。
作为专业演员，孙俪也曾抱怨最后成片没有用她的原声“很遗憾”，因为她自己对台词很用功，在家还请老公邓超做老师，“他是导演，也是演员，演过很多帝王，这方面比我有经验，我就让他说好我的台词，我录下来，再私下里做功课。”
除了《芈月传》外，大热作品《花千骨》同样是配音作品。霍建华饰演的长留上仙白子画仙气十足，特别是他那低沉而富有磁性的声音，给众多网友留下深刻的印象，为白子画配音的是著名配音演员沈磊。沈磊是霍建华的“御用配音”，“十几年前就开始给他配音了，像《仙剑奇侠传三》、《怪侠一枝梅》等”。此外，他还为《步步惊心》中吴奇隆饰演的四阿哥、《四大名捕》中钟汉良饰演的追命等配音。
替明星配音，配音演员“压力山大”。比如在《何以笙箫默》中替钟汉良配音的演员就遭到潮水般的吐槽：“以琛和应晖的声音没有太大区别，没有辨识度。个人觉得以琛的配音应该更亮一点，目前太浑厚低沉，和角色有点抽离。”对此，季冠霖表示无奈：“压力挺大的，觉得不管怎么配，都很难得到好评。因为大家一听不是孙俪的声音，不管录得多好，可能都会觉得配音不好。”
靳东对表演的要求一向很高，他曾对《琅琊榜》蔺晨配音之事表示“很遗憾”，因为“很容易造成声形不符”。
演员为什么
要求助配音？
对于求助配音演员的原因，有消息指孙俪在《甄嬛传》时是因为怀孕了。而像钟汉良、霍建华等演员则是因为本人口音问题需要配音演员帮助。但还有不少演员是属于本身台词功力不过关，他们原音演绎，观众未必买账！
台词不过关观众“很难受”
电视剧《他来了请闭眼》的女主角马思纯人气很高，但其台词表演让观众诟病，“说台词有种快要断气的感觉”、“说台词的时候波澜不惊，永远一个语调”。
如果演员台词含糊不清、磕磕绊绊，观众会觉得“很难受”。在网友眼里，赵薇、杨幂等演员的台词功力有待加强，“赵薇气息飘浮，感觉说话的时候根本不关胸腔腹腔的事情，直接喉咙发出来的，一张嘴就分分钟出戏”、“杨幂像含了颗话梅讲话似的”、“唐嫣其实音色没问题，但是她的发音方式不对”。
不符合角色要求
影片《老炮儿》中，李易峰的地方口音跟影片设定的土生土长北京孩子“不搭调”，让观众觉得遗憾、跳戏。对此，导演管虎解释说：“嗨，为什么要给他配音呢？现在的北京孩子说话都这样，哪还有北京味儿？”
还有的演员受音色限制，很难用原音演绎硬气的角色。比如祖峰在《北平无战事》里受到好评，但对于他在《芈月传》里原音演绎的屈原一角，就有观众提出异议：“气息浮不下去，嗓音过于扁平，感觉和屈原的形象不符。”
制作方追求精益求精
有的制作方直言为了作品水准而舍弃演员原音。谈到《芈月传》不用孙俪原音一事，郑晓龙解释说：“孙俪的确很努力，但她毕竟没有经过专门的台词训练，表现力和专门的配音演员还是有差距，我们也是反复比较、纠结好久才决定用配音，还是要考虑整个戏的效果。”
他们的台词功力让人叫好
对于演员来说，台词功力是影响他们能不能在演员这条道路上继续前行的重要因素，甚至对他们拿奖也有很大的影响。
有观众认为，看戏时如果听到演员的原音，心中会多加很多分，“台词的节奏掌握得比较好，声音的表情丰富，有味道，能给角色加分，能带着观众入戏，渲染气氛的效果好”。在观众看来，台词好除了没口音、感情到位，还有很重要的一点是声音实、铿锵有力。
胡歌被观众认为是年轻演员里台词功底好且坚持自己配音的艺人，胡歌透露秘诀是努力，面对梅长苏又长又多而且半文半白的台词，他就连吃饭时也在背台词。
周迅的表现则让观众明白，演员的台词功力不会受到音色限制。周迅的音色见仁见智，但她在《红高粱》的台词表现让人点赞：“可爆发可收敛。”
圈内人：形体和台词是表演的两个翅膀
在不少圈内人看来，演员还是应该注重台词这个基本功。
作为《一年级》大学季的台词课老师，黄志忠谈到很多实力派演员都用配音时表示：“形体和台词是表演的两个翅膀，你基本功打得越扎实，表达的时候可能会更从容一些，我认为基本功还是很重要的。”在课堂上，黄志忠也一再强调，台词功底是一个演员演技的重要构成部分之一。胡军应邀教学生们台词时也强调：“要把台词当作演员的情绪去抒发。”
《暗黑者》的制片人白一骢表示，如果一个演员只有颜值没有演技会让制作方很痛苦，“如果你跟一个年轻演员说，你应该去练台词，你应该练表演。他就告诉你，你看谁谁普通话不标准，谁谁台词也不标准，可是他们火了”。但是，他认为，小鲜肉还是应该加强台词功底的训练。
头评
课可以补，关键看你想不想
莫斯其格
观看影视作品时，当你沉浸在故事和表演中，却因为演员的声音而瞬间“出戏”，那种感觉一定很不好，此时你是希望演员们本人说话，还是希望他们干脆求助配音演员？但是，若大部分演员都用配音的话，新的问题又来了：好几个角色都是同样的声音，观众同样容易出戏！
演员们为什么不能把台词功练好？这或许跟如今“表演”这个行业的门槛越来越低有关。
不管是因为参加真人秀、歌唱比赛或是其他途径，只要能在网络上成为“明星”，娱乐圈新人就能迅速接到剧组的橄榄枝而走进片场，然后出现在影视作品中，有的甚至不需要经过打磨，直接跃升为主角。他们学过表演吗？或许稍有涉猎。“声、台、行、表”掌握了多少？你问他们，他们未必能答出多少。说到台词这方面，他们能交出60分的功课就不错了。
诚然，“红”是如今大批新生代明星踏进表演这个行当的敲门砖，但不知明星们有没有想过自己在“表演”上是玩票还是打算朝着演员这条路继续走下去？聚光灯下，观众不可能永远只看脸蛋和名气，没有实实在在的表演功底，又如何能塑造出走进大家心中的角色？不是科班出身不要紧，课可以补，关键看你想不想。
